W poniedziałek, 18 maja na Rynku Staromiejskim, podczas inauguracji tegorocznych juwenaliów, publiczność miała okazję zapoznać się z wyjątkowymi kreacjami.

Na specjalnie przygotowanym wybiegu zaprezentowano dokonania studentów i absolwentów Pracowni Ubioru, prowadzonej przez dr hab. Alinę Adamczak prof. PK i mistrzynię krawiectwa, Katarzynę Eisen. Pracownia działa na Wydziale Architektury i Wzornictwa Politechniki Koszalińskiej od 15 lat uczy podstaw projektowania ubioru wszystkich studentów rozpoczynających studia na kierunku Wzornictwo. Kolejne semestry studiów, to już często wybór samych studentów, zdarza się, że dodatkowy, poza obowiązkowym programem.

Dostęp do warsztatu biżuteryjnego, ceramicznego, czy nowoczesnego lasera i drukarki 3D, otwiera możliwość tworzenia kreatywnych modeli poprzez łączenie najróżniejszych technik. Poszerzanie własnych możliwości i umiejętności warsztatowych, otwartość na zrozumienie współczesnych wyzwań i zagrożeń, oraz analiza bieżących trendów w projektowaniu owocują różnorodnymi, często zaskakującymi realizacjami, które budują własną świadomość projektową, dają siłę do podejmowania nowych wyzwań, startowania w konkursach i rywalizacji na rynku modowym.

Jako pierwsza pokazana została praca magisterska Larysy Reiske pt. „Więzi”, czyli eksperymenty formalne w technikach pracy z włóknami naturalnymi. Był to projekt kolekcji ubiorów i dodatków pozyskanych z wykonanych ręcznie materiałów filcowych. Autorka ręcznie wytwarza materiał decydując o jego formie, strukturze i walorach estetycznych. W świecie innowacyjnych technologii i masowej produkcji przedstawia możliwość pozyskania wyjątkowych, unikatowych materiałów tworząc z nich kolekcję wykraczającą poza obowiązujące trendy.

Następnie przedstawiono prace semestralne, będące projektami ubioru pod hasłem „zużyj, nie wyrzucaj”

Kolejną kolekcją był dyplom magisterski Weroniki Bortnik „Minimalizm i maksymalizm w kolekcji ubiorów inspirowanych twórczością Wassilego Kandynskiego”. Współistnienie mody i sztuki, to znany mariaż funkcjonujący w przestrzeni publicznej. W tym przypadku sposób budowania koncepcji projektowej jest nawiązaniem do wybranych dzieł malarskich i eksperymentalnie składany w poszukiwaniu sylwetki. Dyplom Nikoli Gaszyńskiej „Adaptacja wybranych stylów w modzie w kolekcji street fashion” to przewrotna próba wyprowadzenia barokowego stylu z pałacu na ulicę. Projektantka wskazywała jak przysłowiowy street wear może ewaluować w zaskakujące formy z wykorzystaniem nowoczesnych technologii. Laserowo cięty wzór, jako motyw ozdobny rozwija możliwość różnych walorów kreacji. Były też prace semestralne będące odpowiedzią na hasło mody cyrkularnej i jako sposób na wyrażanie własnej osobowości i dyplom licencjacki Zuzanny Szczepańskiej „Unisex – kolekcja ubiorów uniwersalnej komunikacji z zastosowaniem elementów unikatowych i wybranych technik krawieckich”. Podejście unisexsowe w projektowaniu mody, oprócz podstawowej zasady jaką jest uniwersalność poszczególnych części garderoby, jest też bardziej rozumiane jako promowanie równości płci i elastyczność w doborze garderoby.  Widzowie oglądali także prace semestralne prezentujące projekty ubiorów z elementami biżuteryjnymi.

Zuzanna Lubańska zaprezentowała się z autorską kolekcją konkursową „NURT”, przedstawiającą osiem sylwetek inspirowanych ruchem wody oraz jej nieustanną zdolnością do zmiany kierunku. Nazwa nawiązuje nie tylko do fal i przepływu, ale także do ogromnych ilości wody zużywanych przy masowej produkcji denimu. Wszystkie elementy powstały z odzyskanego materiału, który dzięki ręcznym patchworkom i nowym konstrukcjom otrzymał drugie życie. Formy są dynamiczne i reagują na ruch ciała, jednak kolekcja nie ma wyłącznie pokazowego charakteru — jej elementy można również nosić na co dzień. To manifest pokazujący, że moda może płynąć pod prąd nadprodukcji i w bardziej odpowiedzialnym kierunku. Ostatnią z zaprezentowanych była autorska kolekcja konkursowa „Efekt Motyla” Zuzanny Szczepańskiej. To linia wieczorowych sukienek inspirowanych delikatnością motyla, grą światła oraz subtelnym przenikaniem kolorów. Projekty zostały wykonane z lekkiej organzy oraz tafty, które nadają kreacjom zwiewności, elegancji i wyrazistej formy. Transparentne warstwy materiału oraz połyskujące refleksy tworzą efekt ruchu i lekkości, podkreślając wyjątkowy charakter każdej stylizacji. Cała kolekcja ukazuje kobiecość, subtelność i elegancję.

Pokaz mody zachwycił publiczność zebraną na placu przed koszalińskim ratuszem. Modelki po prezentacji ubrań chętnie pozowały do zdjęć, a projektantki odpowiadały na liczne pytania zainteresowanych osób.

Fot. Wojciech Szpak